miércoles, 17 de enero de 2018

ALIAS GRACE (MINISERIE)

Basada en una historia real. Cuenta la historia de una joven empleada doméstica en 1843 y su implicación en un asesinato, además del estudio de un médico para averiguar su verdadera implicación en el mismo.

Sarah Gadon interpreta a Grace y se come la pantalla ella solita, la interpretación que hace es magnífica, perfecta para introducirte en la historia y la época. Conforme pasan los capítulos Grace te confunde, su actitud cada vez más entregada a contar lo que recuerda del día del asesinato desconcierta y te invade una sensación de no saber si creer o no su versión.
Edward Holcroft interpreta al doctor Simón, un joven doctor iniciado en la psiquiatría que es contratado para aclarar la participación de Grace en el asesinato. Al Dr. Simón le desborda este trabajo y es lo que reamente nos deja ver el personaje que se encuentra presionado por sus sentimientos.

Eran muchas las páginas que recomendaban esta serie y por eso precisamente me dispuse a verla. Ni siquiera sabía que estaba basada en una historia real. Esta miniserie me ha sorprendido bastante, tan sobria y enigmática… que me ha hecho disfrutarla de principio a fin. En esta serie hay mucho trasfondo, no solo habla del asesinato ocurrido y de la implicación de Grace, si no en el fondo y detrás de todo, habla de lo que suponía ser mujer en aquella época (que no discrepa mucho de la presente). Pero ¿Qué paso realmente? ¿Dice Grace la verdad o esta adornando la historia?

Sin duda una serie magnifica que estoy segura te enganchara rápidamente y que no te dejara indiferente.


DIRECTOR: Mary Harron.

REPARTO: Sarah Gadon, Anna Paquin, Edward Holcroft, Zachary Levi, Stephen Joffe, Rebecca Liddiard…


AÑO: 2017.

viernes, 12 de enero de 2018

BUSCANDO UN AMIGO PARA EL FIN DEL MUNDO

A Dodge (Steve Carrell) se le viene el mundo encima, literalmente, a él y a todos los habitantes de la Tierra, ya que se aproxima un meteorito que la destruirá en 21 días. Dodge quiere ver a su primera novia, el amor de su vida, antes del desastre y para realizar este último deseo contara con la ayuda de su vecina Penny (Keira Knightley), sin saber que quizás ella es el rescate de sus últimos días de vida.



Gran Steve Carrel, como siempre, en dramas, en comedias, siempre se come la pantalla. Últimamente siempre lo he visto en comedias y aunque esta es una de ellas, su papel, Dodge es un personaje melancólico que busca su ubicación en el mundo, en el amor. Steve hace un papelón, uno que te conquista desde el principio.
Respecto a Keira Knightley que no es santo de mi devoción, me ha gustado en pocas películas, y he de reconocer que en esta me ha gustado bastante con ese personaje alocado e inocente. Juntos hacen un tándem perfecto para esta historia.

¿Cómo no la he visto antes? Esa fue la pregunta que me hice cuando la termine de ver, evidentemente muy emocionada y pensando. Pensando en la historia, en el final, en como esta obra de arte no ha sido un boom en el mundo del cine.
Imagínense que el mundo está a punto de acabarse, concretamente en 21 días. Empieza la cuenta atrás. La gente se vuelve loca, hace cosas impensables, se vienen abajo unos y arriba otros. Tú mujer te deja, ves las reacciones raras de la gente y piensas que estas solo, pero en esos últimos día de vida encuentras a tu persona ideal, la persona que te complementa. No importa edad, como la conociste o como va a terminar todo. Piensas como no ocurrió antes… y entonces en todo ese caos, eres tú la que te enamoras de la historia, de la película, de los personajes y sin duda, piensas en el amor de tu vida.

Esta película es muy recomendable, si eres romántica, si crees en el amor, si te gustan las buenas historias, una película perfecta para ver en cualquier momento con tu persona favorita.

LO MEJOR: Todo, los diálogos, los actores, la historia y aunque sea increíble que yo lo diga, el final.

LO PEOR: No haberla visto antes.

ALGUNAS PERLAS: “Siempre he pensado que dos románticos juntos están completamente jodidos”, “No te robaré nada si no me violas”, “No podría vivir sin ti, sin importar cuanto tiempo quede”, “Es el fin del mundo y aun así llego quince minutos tarde”.


DIRECTOR: Lorene Scafaria

REPARTO: Steve Carell, Keira Knightley, Adam Brody, William Peterson, Rob Corddy, Patton Oswalt…


AÑO: 2012.

sábado, 30 de diciembre de 2017

IDA

Anna está a punto de hacerse monja, la madre superiora le aconseja que antes de hacer los votos, visite a su única pariente con vida, su tía, hermana de su madre. Cuando la visita, descubre cuál es su nombre real, como murió su familia y que es judía. Información que le hace ver su mundo desde otra perspectiva desconocida para ella.


Destacar que la película es integra en blanco y negro pues se trata de retratar Polonia en 1960. No es larga, apenas unos 80 minutos que te tienen enganchada, aunque a veces resulte lenta y pesada por los grandes silencios que transcurren en algunas escenas. Quizás después de ver todos los premios que ha obtenido, pueda pensar que esta algo sobrevalorada, pero es que las películas que tratan en nazismo, casi siempre lo son, en mi opinión.

LOGROS: Oscar 2014 a Mejor película de habla no inglesa. BAFTA 2014 a Mejor película de habla no inglesa. Goya 2014 a Mejor película Europea. Premio Cine Europeo 2014 a Mejor película, directo y guion…

DIRECTOR: Pawel Pawlikowski

REPARTO: Agata Kulesza, Agata Trzebuchowska, Joanna Kulig, Dawid Ogrodnik, Jerzy Trela…


AÑO: 2013.

jueves, 28 de diciembre de 2017

RARE EXPORTS: UN CUENTO GAMBERRO DE NAVIDAD

Pietari (Onni Tommila) es un niño de Finlandia que vive con su padre Rauno. Un día encuentra junto con un amigo unas excavaciones llevadas a cabo por unos científicos. Espiándolos descubre que la excavación está dedicada a encontrar a Santa Claus, lo que no esperan, salvo Pierati, es que el Santa Claus que buscan no se parece en nada al Santa Claus que todos conocemos hoy en día.

Para empezar, destacar para bien o para mal, sin saber el porqué del motivo, que todos son hombres, no hay ni una mujer en todo el reparto. Onni Tommila interpreta a Pierati un niño inocente y angelical y así lo demuestra en toda la película que va de menos a más, de tímido a valiente, de rezagado a llevar la voz cantante. El resto del reparto, el padre de Pierati junto con sus dos amigos son bastante aceptables complementándose muy bien unos a otros. Y mención especial al ayudante de Santa Claus (interpretado por Peeter Jakobi), un hombre al parecer indefenso que es terrorífico, todo a la vez.


La película está basada en unos cortos del mismo nombre realizados unos años antes. No es una película navideña para niños, es más bien una película navideña de terror que hará las delicias de mayores y del niño que lleva dentro.

Vi la película esperando una preciosa y blanca historia navideña, pero me sorprendió bastante, porque no me esperaba la historia contada y la verdad quizás porque me pilló de sorpresa me gustó y la disfruté bastante.

Es una historia muy original, diferente, con una cuenta atrás hacia el día de navidad, ese día en que tantos niños esperan ansiosos a un Santa Claus gordinflón que les llene el bajo del árbol de navidad de regalos, pero, ¿y si no es así? ¿Y si resulta que Santa Claus no es como el Santa Claus que conocemos, el que nos vendió hace años un anuncio de Coca-Cola?
Para eso está esta película, para contarte quien es verdaderamente Santa Claus, y para disfrutarla mientras comes palomitas.


LO MEJOR: La historia tan original que nos cuenta la película.

LO PEOR: Algunas brechas del guion, pero nada que no se pueda salvar.


LOGROS: Premio a mejor película, mejor director y fotografía en el Festival de Sitges de 2010.


DIRECTOR: Jalmari Helander

REPARTO: Per Christian Ellefsen, Peeter Jakobi, Tommi Korpela, Onni Tommila, Jorma Tommila…


AÑO: 2010.

domingo, 24 de diciembre de 2017

EL REY DE LA COMEDIA

Rupert Pupkin es un cómico que quiere alcanzar la fama y ser el mejor. Cuando conoce a Jerry Langford, el mejor cómico que hay en ese momento, se obsesiona y crea una realidad paralela en su mente que hará que haga cualquier cosa por alcanzar la fama.

Jerry Lewis hace de cómico, como si fuera él mismo, pero llamado Jerry Langford. En esta película Lewis no está para hacernos reír, solo forma parte del elenco de actores para que el que se lleve el mérito de la risa sea Rupert Pupkin, interpretado por Robert De Niro. La verdad es que me costó un poco reconocer a Robert De Niro en esta película, tanto por su juventud como por su atuendo ochentero al máximo. Por otro lado me hizo bastante gracia que Martin Scorsese hiciera de él mismo en la película, es decir del director del programa de televisión donde trabajaba Jerry Langford.

La primera media hora me arrepentí de elegir y ver esta película, pero una vez pasada los primeros 30 minutos me alegre de no haberla quitado. La historia es original y las interpretaciones son muy buenas. Cierto es que al principio cuesta entenderla pero merece la pena.
Recomendable al 60 por ciento.


LO MEJOR: Jerry Lewis y Robert De Niro.

LO PEOR: La primera media hora de película es soporífera.

ALGUNAS PERLAS: “Es mejor ser rey por un día que imbécil toda la vida”

LOGROS: Premios BAFTA 1983 a mejor guion original.

DIRECTOR: Martin Scorsese

REPARTO: Jerry Lewis, Robert De Niro, Diahnne Abbott, Lou Brown, Sandra Bernhard, Martin Scorsese…


AÑO: 1982.

jueves, 21 de diciembre de 2017

LA ADOPCIÓN

Una pareja española se va a otro país para adoptar a un niño, pero cuando llegan allí se dan cuenta de que no es oro todo lo que reluce. Se lo ponen difícil, juegan con la salud de los niños, hay demasiada corrupción en el mundo de la adopción y a causa de eso, poco a poco acaba minando su relación.

Es una historia dura, triste e incómoda. Ver como juegan con los sentimientos de las parejas que están deseosas de adoptar a un niño o incluso como trafican con los niños y además saber que esta situación es real en muchos países, es muy triste. Te hace ponerte muy bien en la situación de la pareja, como llevar a delante un sueño, cueste lo que cueste y como abusan de esa condición, aprovechándose al máximo.
Es una película de esas que no son comerciales y casi no se ha escuchado en nuestros cines, pero créanme, es una gran película y merece la pena verla, aunque solo sea para ver la realidad del mundo de la adopción y lo difícil que es.

LOGROS: Nominación a mejor actriz (Nora Navas) en los Premios Feroz 2015. Nominación a mejor película en los Premios Gaudi 2015.


DIRECTOR: Daniela Féjerman.

REPARTO: Nora Navas, Francesc Garrido, Larisa Kalpokaité, Sarunas Puidokas…


AÑO: 2015.

martes, 19 de diciembre de 2017

NOTICIA: YA TENEMOS TRAILER EN ESPAÑOL DE OCEAN´S 8

Siii!! Ya lo tenemos, tenemos el trailer oficial en español de la película Ocean´s 8, lo que nos deja con muchas mas ganas de ver la película. Te lo dejo aquí abajo, seguro que lo disfrutas un montón.


viernes, 15 de diciembre de 2017

NOTICIA: CUARTA SECUELA DE LAS PELICULAS OCEAN´S


Seguro habéis visto las películas de Ocean´s o si no todas, alguna de ellas. Pues bien, acabo de enterarme de que 16 años después, se estrenara la cuarta película que se llamaría 8 Ocean´s. El estreno está previsto para el 8 de junio de 2018 y al parecer casi todas sus protagonistas son mujeres. Actrices de calidad como Cate Blanchett, Anne Hathaway, Rihanna, Sandra Bullock y Helena Bonham-Carter entre otras. Ya hay cartel definitivo de la película. Ahora solo falta esperar para disfrutarla.


martes, 12 de diciembre de 2017

LA HABITACIÓN

Jack nació en una habitación, ya tiene 5 años y no ha salido nunca de ella. Esa habitación es su mundo, es lo único que conoce y su madre es la única persona en su mundo aparte de él y del viejo Nick. Jack hace preguntas y su madre no sabe cómo explicarle que fuera hay un mundo, que fuera hay cosas que él nunca ha visto pero que existen. Pero Jack es feliz, feliz entre esas cuatro paredes y su pequeño armario, donde se esconde cuando aparece el viejo Nick.

Jack interpretado por Jacob Tremblay es un niño maravilloso que lo expresa todo de forma muy especial sin resultar teatralizado ni forzado. Todos los sentimientos alegría, tristeza, disconformidad… todos  están perfectamente identificados y Jacob los plasma a la perfección. Brie Larson interpreta a Joy, la madre de Jack, una mujer a la que le arrebataron la juventud, tuvo que enfrentarse a ser madre y aprender a ser madre entre cuatro paredes, ve a su hijo crecer y aparece la impotencia de no poder enseñarle a su hijo el mundo exterior. Brie Larson es fantástica, su desesperación y su ahogo te llegan muy hondo, te sensibiliza y te emociona. No me extraña que le dieran tantos premios a mejor actriz por esta película.


Esta película me emociono al máximo, no es una película que busque el morbo, sino una película que narra una historia, la de un niño y su madre privados de libertad, la historia de un niño que solo conoce el mundo entre cuatro paredes y donde su madre, con mucha imaginación logra ayudarlo a su desarrollo pese a todas las carencias de la habitación.
Lo que ha vivido  Jack en sus primeros 5 años de vida es mentira, y ahora tiene que afrontar la realidad, el mundo exterior y desconocido para él. Pero no es fácil. Durante 5 años solo ha hablado con su madre, solo ha visto la luz a través de una claraboya en el techo… Ahora tiene mil cosas nuevas que probar junto con su madre, esa chica secuestrada que ha hecho lo que mejor ha creído que era para su hijo Jack y para protegerle. Eso que ahora se cuestiona desde el exterior cuando es liberada y la prensa y la sociedad se entera de su historia.
Recomendable 100%.




LO MEJOR: Absolutamente todo, la forma de contar la historia, las interpretaciones, la delicadeza...

LO PEOR: Nada.


LOGROS: Oscar 2015 premio mejor actriz a Brie Larson, Globos de oro 2015 premio a mejor actriz a Brie Larson, Premio BAFTA 2015 a mejor actriz a Brie Larson, Festival de Toronto 2015 premio a mejor película, Critics Choice Awards 2015 premio a mejor actriz a Brie Larson…


DIRECTOR: Lenny Abrahamson

REPARTO: Brie Larson, Jacob Tremblay, Megan Park, William H. Macy, Joan Allen, Amanda Brugel…


AÑO: 2015.